我来教你新媒体这么火（你了解什么是新媒体艺术吗？）

今天写这篇文章的目的其实是因为很多同学不了解什么是“新媒体”或“多媒体”，而不少海外院校在作品集申请要求中反复强调让学生多尝试运用“新媒体”来表现自己的作品和想法。这种模糊、笼统的要求对于刚刚高中毕业，甚至大学毕业的同学来说无疑是难以理解的，所以希望这篇文章可以帮到这些处在“迷茫”中的同学。

说到新媒体，人们可能首先会想到微博、微信、网络媒体、H5。这些网络媒体的确改变了我们生活中的种种，但网络媒体并不能完全代表“新媒体”。艺术也一样，网络媒体的出现也催生出了新的艺术形式，艺术家们运用电脑、网络等高新科技对传统艺术的形式和内容进行创新，改革。“新媒体艺术”于是应运而生。

如果一定要给“新媒体艺术”下一个定义，那它大概是指使用非传统媒体作为载体来呈现的艺术作品。想知道什么是非传统媒体首先要清楚什么是传统媒体，传统媒体即画布，雕塑，纸张等媒介，而新媒体则是指用带有科技含量的媒介，这样的媒介不仅仅局限在数字化，也有可能是装置性的，感官化的。所以也有人说“新媒体艺术”是科技与艺术的跨界合作。

根据上面的描述，“新媒体艺术”包含下面几类（主流类型，并非所有）：数码艺术（Digital Art），交互艺术（Interactive Art），虚拟艺术（Virtual Art），网络艺术（Internet Art），3D打印艺术（3D Printing），应用生物科技艺术（Biotechnology Art）等等。对于学生来说，除了Biotechnology Art以外的这些“新媒体艺术”形式相对更容易接触和运用。

但其实主流新媒体艺术所讲究的（也可以说是特点）就是与观众的互动，这点是有别于传统艺术的（绘画，雕塑，摄影等等），传统艺术通常与观众产生的是思想上的互动（即我们常说的“看懂一件作品”）而很难产生行为上的互动，新媒体艺术则强调与观众互动，或是主动，或是被动地让观众体验/感受作者的意图。

为了让同学们更清楚的了解“新媒体艺术”，下面就给大家举两个例子：

第一个是第59届美莱美颁奖典礼上碧昂斯怀孕的舞台表演，这个表演就运用了高科技视觉效果，如3D投影映射技术，给观众呈现出一种化身神话中的生育女神阿施塔特，圣光普照，浑身散发神性与母性光辉的感觉，整个表演从身形、舞台、光影、色调都浑然一体，宛如欧洲中世纪油画般的华丽朦胧，看上去不像表演，更像一个艺术品。

第二个是日本TeamLab新媒体团体的作品《花舞森林与未来游乐园》，整个团队就是利用新媒体技术与观者产生互动，形成极具形象力的侵入式观展体验。在他们的标志性作品“Flowers and People”系列中，就利用实时运算的技术呈现一年四季的鲜花，而虚拟的花海会根据观看者的互动行为不断随之绽放或凋谢，在屏幕上能看到的每一朵花都是独一无二的，且一旦凋谢就不会再重生，因此，观者和花之间正如日本茶道中的“一期一会”新媒体是什么，每个瞬间都只有当下一刻的机缘，令人动容。

感兴趣的同学还可以去搜一搜Teamlab的其它作品，例如2016年东京展出的《漫步在水晶宇宙中》